Журналистский и музыкальный проекты Рудницкой были направлены на то, чтобы заставить Украину петь на украинском языке

Журналистский и музыкальный проекты Рудницкой были направлены на то, чтобы заставить Украину петь на украинском языке. И как ни странно, хрупкой девушке удалось это сделать. Благодаря ее медийном, телемузичному и интерактивном концертно-туров проекта, своеобразной фабрике звезд - "Территория А" - в Украине родились новые украиноязычные хиты, новые украинские звезды, новые фаны и новые подходы к созданию и популяризации отечественной музыки. ее проект выходил ежедневно 2-3 часа в популярном в то время телеканале и это продолжалось более 5 лет. Благодаря незаурядному телевизионном таланта, удачной концепции и четкой социальной позиции Анжелики, в Украине родилась целая волна современной украинской музыки, которая в той или иной степени использовала этническое начало-время превалирующее, время почти незаметно. Но эта музыка была вынуждена иметь украинскую форму и суть, иначе у нее не было серьезных эфирных шансов. Сама Анжелика, после закрытия телепроекта "Территория А", тоже выпустила несколько музыкальных альбомов, один из которых стал лучшим альбомом года в Украине.

ее уход от телевидения состоялся в 2000 году, когда в стране победили антиукраинские тенденции. Произошло перераспределение телевизионного рынка. Преимущество получили русскоязычные и росийськоналаштовани телепроекты и музыканты, а для Анжелики Рудницкой монополистами музыкального и телевизионного рынка было применено то, что в постмодернистских странах называют "запретом на профессию". К тому же, на многих теле-и радиоволнах и сама Анжелика и ее музыка стали нежелательными.

Как это бывает в нашем несправедливом мире, ноша, которую взвалила на себя Анжелика, оказалась для девушки непосильной. Состояние ее здоровья ухудшилось. В 2004 году известную певицу, которая вынуждена была выступать преимущественно за рубежом, исполняя на французском языке, парализовало.

Так, по разным причинам Рудницкая на несколько лет была исключена из активного гастрольного и телевизионной жизни сначала в Украине, а затем в связи с болезнью, и за рубежом.

Именно тогда, в разгар болезни, она родилась как художница. Рассказ о том, как это произошло, уже стала легендой: преодолевая боль и отчаяние от печальной перспективы быть инвалидом, не имея ни финансового благополучия, ни возможности работать (первое время-Анжелика, уже прикована к постели, еще зарабатывала, писал сценарии для одной детской музыкальной программы, но в связи с болезнью его уволили и оттуда, хотя сама тележурналистка отчаянно нуждалась именно такой работы, которую можно делать дистанционно), не имея возможности общаться со своими друзьями и сторонниками, Анжелика целыми днями смотрела в потолок и вдруг в какой-то момент поняла, что подсознательно разрисовывает белое "полотно" потолка яркими, особенными рисунками. Анжелика попыталась их материализовать карандашом или красками, и это ей не удалось, ведь рисовать, лежа на спине, невозможно. И тогда на помощь пришла знакомая ей с детства благодаря маме

и бабушки игольная техника, которая оказалась настолько гибкой, что Анжелика смогла ее приспособить для работы в своем сложном физическом состоянии.

Уже первая работа, сделанная в критический период, поразила всех. Это было "Дерево-птица", которое, не имея корней, просто летели над землей. "Если не можешь ходить, надо попробовать летать", - объясняла прикована к постели Анжелика. И ее искусство стало настоящим полетом во времени и пространстве.

Процитирую еще одну интересную человека - он музыковед и искусствовед, автор книг о рок-музыке,

человек, который знает все о современной культуре - Александра Евтушенко, который ("Вышитый Вселенная Анжелики Рудницкой", 2008) сказал:

"Она (Рудницкая) пошла путем не копирование, а переосмысление стержневых, судьбоносных знаков архаической культуры. Однажды она заметила, что такие символы как "Древо жизни" и "Яйцо-райце" сходны между собой и словно живут друг в друге. Если "Древо жизни" - это символ жизни и рода, а "Яйцо-райце" - символ рождения Вселенной, то их можно синтезировать. Таким образом возникли композиции серии "Деревья - писанки".

Кстати, "нигде и никогда в традиционном искусстве подобный гибрид не встречался, и это подтверждают специалисты-искусствоведы. Это - несомненный авторское изобретение художницы. Но ее главный изобретение - это, собственно, вышитый живопись, ведь образы серий "Лес", "Сад добродетелей" и другие просто фонтанируют разнообразием полутонов.

Он отмечает еще и на другом изобретении. На изобретении целого направления-вышитый живопись. Или, как сказал Н.Закревский, на "преобразовании народной вышивки в современное искусство". Цитированная выше Т.Андриенко тоже отмечает, что в Рудницкой "по сути своей живописные, станковой характера произведения». Я не возражаю против замеченной монументальности и живописности, но, как мне, это ювелирные изделия, миниатюры (наименьшая 90x90 мм, наибольшая 320x380мм), учитывая золотую графику, контурные линии, которые присутствуют во всех произведениях Рудницкой, более корреспондируются с перегородчатой эмалью и витражами , известными в Киеве еще со времен Киевской Руси. Но это уже, как кто видит и чувствует.

Важно то, что объединяет всех нас: в современных мировых техниках не существует такой актуальной техники, как та, которую создала Анжелика. В искусствоведов нет готовых терминов для того, чтобы точно определить и позиционировать искусство Рудницкой. Несомненно, что в мире не существует хоть какого-нибудь известного художника, который бы использовал именно этот прием, рисуя иголкой и ниткой. Говорят, это когда-то пытался делать Гоголь, но насколько ему это удавалось, судить не могу, потому что его художественных арт-произведений не сохранилось - только рукописи, кроме тех, которые он сжег.